Ondes Martenot

Cet instrument à vent est aussi constitué de diffuseurs comprenant :

• un haut-parleur principal de grande puissance (D1) ;
• un haut-parleur de résonance (D2) monté derrière des ressorts pour une réverbération artificielle ;
• un haut-parleur gong (D3) pour des sonorités métalliques.

Ces diffuseurs comportent également des cordes métalliques tendues sur une pièce de lutherie et attachées à la bobine du haut-parleur.

Histoire des ondes Martenot

Les ondes Martenot figurent parmi les premiers instruments de musique électronique, apparus aux côtés du célèbre thérémine russe. Elles ont été inventées par Maurice Martenot,à l’époque caporal spécialisé en réseaux de télécommunication de l’Armée française. Après avoir travaillé comme radiotélégraphiste pendant la Première Guerre mondiale, celui-ci a découvert le potentiel musical des ondes à travers la télégraphie sans fil.

En 1922, Martenot a déposé le brevet de son invention. En 1928, il a présenté ses « ondes musicales » au public lors d’un concert à l’Opéra de Paris, accompagné par l’Orchestre Pasdeloup. Le succès a été instantané, notamment grâce à une composition spécialement écrite pour cet instrument par Dimitrios Levidis.

Évolution

Les ondes Martenot ont rapidement attiré l’attention de compositeurs renommés tels que Charles Koechlin, Darius Milhaud, Arthur Honegger, etc. Leur sonorité unique symbolisait l’innovation et la modernité dans la musique. Martenot a continué à améliorer son invention jusqu’en 1975, année où il a présenté le septième et dernier modèle de l’instrument.

Renaissance et nouvelles perspectives

Bien que la production d’ondes Martenot ait cessé en 1988, une nouvelle version de l’instrument, appelée « ondéa », a émergé dans les années 1990. Cette version, développée avec les conseils de Jeanne Loriod et Claude-Samuel Lévine, a permis une renaissance de l’instrument. Ainsi, ce dernier est utilisé par des artistes contemporains tels que Joe Jackson, Gorillaz et Jonny Greenwood.

Voici quelques chansons d’expression française classique ayant contribué à la renommée des ondes Martenot.

Artiste	Année de sortie	Chanson	Ondiste
Édith Piaf	1952	Je t’ai dans la peau	–
Catherine Sauvage	1953	L’île Saint-Louis	–
Catherine Sauvage	1956	Le Temps du plastique	–
Catherine Sauvage	1956	La Fortune	–
Catherine Sauvage	1956	Pauvre Rutebeuf	–
Catherine Sauvage	1961	Noël	–
Catherine Sauvage	1961	Le serpent qui danse	–
Mouloudji	1954	On m’a donné une âme	–
Mouloudji	1954	Un jour tu verras	–
Mouloudji	1967	Les Roses de décembre	–
Jacques Brel	1955	Sur la place	Sylvette Allart
Jacques Brel	1959	Ne me quitte pas	Sylvette Allart
Jacques Brel	1962	Le Plat Pays	Sylvette Allart
Jacques Brel	1962	La Statue	Sylvette Allart
Jacques Brel	1963	La Fanette	Sylvette Allart
Jacques Brel	1963	Les Vieux	Sylvette Allart
Jacques Brel	1964	Le Dernier Repas	Sylvette Allart
Jacques Brel	1967	Mon enfance	Sylvette Allart
Jacques Brel	1967	Fils de…	Sylvette Allart
Léo Ferré	1955	La Rue	Janine de Waleyne
Léo Ferré	1955	Monsieur mon passé	Janine de Waleyne
Léo Ferré	1955	Vise la réclame	Janine de Waleyne
Léo Ferré	1955	L’Âme du rouquin	Janine de Waleyne
Léo Ferré	1957	Les Hiboux	Janine de Waleyne
Léo Ferré	1957	La Vie antérieure	Janine de Waleyne
Léo Ferré	1957	La Pipe	Janine de Waleyne
Léo Ferré	1957	Java Partout	Janine de Waleyne
Léo Ferré	1957	La Zizique	Janine de Waleyne
Léo Ferré	1957	Mon Sébasto	Janine de Waleyne
Léo Ferré	1958	Le Temps du tango	Janine de Waleyne
Léo Ferré	1958	La Vie moderne	Janine de Waleyne
Léo Ferré	1958	Le Jazz-band	Janine de Waleyne
Léo Ferré	1958	Dieu est nègre	Janine de Waleyne
Léo Ferré	1959	Noël	Monique Matagne
Léo Ferré	1966	La Poésie	Janine de Waleyne
Léo Ferré	1967	Le Vin de l’assassin	Janine de Waleyne
Boby Lapointe	1967	L’Été où est-il ?	Janine de Waleyne
Jean Ferrat	1972	La femme est l’avenir de l’homme	Sylvette Allart

L’utilisation des ondes Martenot s’est étendue au-delà de la musique pour influencer d’autres formes d’expression artistique, à l’instar du cinéma. Des compositeurs de musique de film, tels que Bernard Herrmann et Michel Legrand, ont utilisé cet instrument pour créer des atmosphères évocatrices et des bandes sonores immersives.

Voici un récapitulatif des films où ces ondes musicales ont été utilisées.

Œuvre	Année	Réalisateur / Compositeur	Ondiste
La Fin du monde	1931	Abel Gance / Arthur Honegger, Maurice Martenot et Michel Michelet	Maurice Martenot
Le Chant des ondes : Sur la piste de Maurice Martenot	2012	– / Christine Ott	Suzanne Binet-Audet, Jean-Louis Martenot, Jean Laurendeau ainsi que Geneviève Grenier
Karakoram	1936	Marcel Ichac / Pierre Vellones	–
Karakoram (version remaniée et modernisée)	1986	Marcel Ichac / –	–
Mad Max	1979	George Miller / –	Jeanne Loriod
Yes	2004	Sally Potter / Tom Waits	Thomas Bloch
Animatrix	2003	Andrew R. Jones / –	–
Mars Attacks!	1996	Tim Burton / –	–
Le fabuleux destin d’Amélie Poulain	2001	Jean-Pierre Jeunet / –	Christine Ott
La Marche de l’Empereur	2005	Luc Jacquet / Émilie Simon	Thomas Bloch
La Leçon de tango	1997	Sally Potter / Sally Potter	Thomas Bloch
L’Homme invisible	1933	James Whale / William Franke Harling	–
Being Human : La Confrérie de l’étrange	2013	Colin Teague / Richard Wells	Thomas Bloch
Deep Water	2010	Jóhann Jóhannsson	Thomas Bloch
La Fin du silence	2011	Roland Edzard / –	Christine Ott
Métal hurlant	1981	Gerald Potterton / Elmer Bernstein	–
SOS Fantômes	1984	Ivan Reitman / Elmer Bernstein	–
Taram et le chaudron magique	1985	Ted Berman et Richard Rich / Elmer Bernstein	–
Wendell and Wild	2022	Henry Selick / Bruno Coulais	Thomas Bloch
Tabarly	2008	Éric Tabarly / Yann Tiersen	Christine Ott
Danger, planète inconnue	1969	Robert Parrish / Barry Gray	–
La Course du lièvre à travers les champs	1972	René Clément / Francis Lai	Sylvette Allart
Enter the Void	2009	Gaspar Noé / Thomas Bangalter (Daft Punk)	Thomas Bloch
Ryan’s Daughter	1970	David Lean / Maurice Jarre	–
Docteur Jivago	1965	David Lean / Maurice Jarre	–
Rêves d’androïde	2002	Takashi Nakamura / Harada Takashi	Harada Takashi
Prisoners	2013	Denis Villeneuve / Jóhann Jóhannsson	Thomas Bloch
The Mercy	2018	James Marsh / Jóhann Jóhannsson	Thomas Bloch
Le sommet des dieux	2000	Hideyuki Hirayama / Amine Bouhafa	Thomas Bloch
There Will Be Blood	2007	Paul Thomas Anderson / Jonny Greenwood	–
Manta Ray	2018	Phuttiphong Aroonpheng / Christine Ott et Mathieu Gabry (Snowdrops)	Christine Ott
Borderland	2023	Charles Guard / Max de Wardener	Thomas Bloch
L’Odyssée	2016	Jérôme Salle / Alexandre Desplat	Thomas Bloch
Earwig	2021	Lucile Hadzihalilovic / Augustin Viard	Augustin Viard
Ce soir sur FR3	1972	René Clément / Francis Lai	Sylvette Allart
Nosferatu	–	Friedrich Wilhelm Murnau / Hans Erdmann	Thomas Bloch
Tabou	1931	Friedrich Wilhelm Murnau / Hugo Riesenfeld et William Franke Harling	Christine Ott
Contes et légendes	1956	Lotte Reiniger / –	Christine Ott
La chute de la Maison Usher	1928	Jean Epstein / –	Augustin Viard

Les ondes Martenot sont aussi employées dans les indicatifs de télévision et de radio. En voici quelques exemples :

• « Les Maîtres du mystère » : une série de polars radiophoniques, avec une musique composée par André Popp, diffusée sur Paris Inter, Europe 1 et France Inter entre 1957 et 1974 ;
• « Le piège » d’Emmanuel Bove : musique de Manuel Peskine, avec l’ondiste Nathalie Forget ;
• habillage sonore de France Culture : jingles avec l’ondiste Thomas Bloch ;
• habillage sonore de la matinale de France Inter : jingles et musique de Loïk Dury et Christophe Minck, avec l’ondiste Thomas Bloch ;
• habillage sonore de France Musique : jingles et musique de Clément Ducol, avec l’ondiste Thomas Bloch.

Cet instrument de musique électronique a aussi fait son apparition dans le domaine des jeux vidéo. Il est utilisé dans « Siren » (New Translation pour PlayStation 3), musique composée par Hitomi Shimizu, et dans « Dark Void », musique composée par Bear McCreary.

Fonctionnement des ondes Martenot

Les ondes Martenot opèrent selon le principe de l’hétérodyne, en utilisant deux ondes de fréquences légèrement différentes. Celles-ci se combinent en vue de générer une oscillation, puis sont amplifiées pour émettre un son via un haut-parleur. Cet instrument dispose d’un clavier similaire à celui du piano, et est monodique (à une seule voix). À l’avant de cet élément se trouve un ruban doté d’un anneau dans lequel le joueur fait glisser le doigt. Cela permet de produire des intervalles inférieurs au demi-ton, avec des effets de vibrato, de portamento et de glissando. De plus, un système est prévu dans le but d’étendre les hauteurs sur le clavier. Par exemple, en augmentant progressivement les touches d’ut 1 à ut 2, l’intervalle entre ut 1 et ré 1 peut être parcouru, avec tous les micro-intervalles intermédiaires audibles.

L’ondiste utilise sa main droite afin de jouer soit la bande, soit le clavier. Sa main gauche manipule une touche permettant de contrôler divers aspects du son. Ce mécanisme peut l’interrompre à volonté, modifier son timbre ou encore ajuster son intensité. Par ailleurs, cet instrument de musique propose plusieurs options de sonorité, à savoir le timbre amplifié, la clarinette d’Orient, etc.

Réglage et entretien des ondes Martenot

Comme pour tout instrument, un accordage régulier est essentiel pour maintenir la justesse des notes. Afin de réaliser cette opération, l’utilisation d’un accordeur électronique est nécessaire. L’accumulation de poussières et de saletés sur les ondes Martenot peut affecter leur sonorité. Ainsi, un nettoyage régulier avec des produits adaptés est requis pour garantir leur bon fonctionnement.

Ce type d’instrument à vent est équipé de composants électroniques. Il est crucial de procéder à des vérifications périodiques des connexions en vue de garantir leur bon positionnement et de détecter tout signe d’usure. Par ailleurs, les mécanismes de contrôle, tels que le ruban et les touches d’expression, peuvent s’user avec le temps. Si nécessaire, nettoyez-les et lubrifiez si nécessaire pour prévenir les problèmes futurs.

Les ondes Martenot sont sensibles aux changements climatiques. Afin de prolonger leur durée de vie et d’éviter les dommages, conservez-les dans un endroit propre et stable en termes de température et d’humidité. Si l’instrument présente des signes d’usure ou ne fonctionne pas correctement, confiez sa réparation à un professionnel. Un technicien spécialisé sera en mesure de diagnostiquer et de résoudre les problèmes efficacement.

Apprentissage des ondes Martenot

L’apprentissage des ondes Martenot commence par une étude approfondie de la technique de jeu. Cela inclut la posture, la façon de tenir l’instrument, le positionnement des mains sur le clavier et le ruban, etc. Une solide formation musicale est essentielle pour comprendre la lecture des partitions, les concepts d’harmonie et de rythme, etc. Cet enseignement permet au futur ondiste de jouer avec précision et sensibilité, et d’interpréter une grande variété de styles musicaux.

Étudier et analyser des enregistrements d’œuvres pour ondes Martenot peut être très instructif. Cette démarche offre la possibilité de découvrir les possibilités sonores de l’instrument à vent, ainsi que les techniques d’écriture et d’arrangement utilisées par les compositeurs.